​在深圳，若提及水彩画，张小纲先生的名字一定是绕不过去的存在。他对水彩有着超凡的执着，并通过身体力行，令这个源自欧洲的画种生发出了强烈的东方气韵。对张小纲而言，“水”与“彩”的交融已经成为了他关于人生的思考方式，百转千回间，不但可幻化出天地的深邃，更可透射出生命的感叹。尤其是他近年来创作的《溪山呤》、《叠嶂》、《听风》、《隐秀》等系列作品，尽皆超然象外，以中国文人之抒情，写意了万千世界。

　　源自先秦的水文化滋养了中华儿女温润善良的品格，也润生了张小纲水彩画中那静谧灵动、悠远深长的独特韵味。这使得他的每一幅作品都似一首山水田园诗，传颂着“结庐在人境，而无车马喧”的宁静致远。奇异的是，这种婉转的韵律在深圳这座超大型城市的飞速发展中不但不显得违和，还因显著的反差而呈现出了一种久违的浪漫。在这座异乡人大量聚居、为了各自理想奔波忙碌的现代化移民都市里，张小纲的水彩画是一种“奢侈的爽朗”，令人们可以在不经意间卸下忙碌的包袱，放慢匆匆的脚步，去倾听那来自大自然深处的动人回响，以及每个人心中真切的向往。

　　作为一座青春之城，深圳常被认为缺乏“文化底蕴”。然而，正因如此，而使得深圳有着别具一格的创新激昂。这就解释了为什么作为本土画家，张小纲的水彩总是推陈出新，不断探索着这个画种的可能性，一次次的挑战着他自己的极限。无论是他最钟爱的主题“莲荷”，还是近年来潜心探索的抽象写意，都显示了他对水彩发自本心的无限热爱。

　　多年前，他将自己的梦想和激情凝聚在《荷·梦》和《荷·灵》的性灵缥缈之间，表达了一种如梦还真的超现实主义意向，以知微见著的理念透射了宇宙的哲思。而近年来，他则进一步发展了这种观念，并将研究视阈拓展到了更加广阔的世界。《溪山呤》和《叠嶂》系列探寻了天地的经纬，《藏》与《悦》写意了巨峰的高致，《听风》系列以色彩诠释了空气的流转，《隐秀》系列则以光的绚幻渲染了仿若雨后薄雾间的山水空灵……

　　中国文人讲究诗中有画、画中有诗。但是，只要奉以“林泉之心”，便可求得形式自在。在张小纲的水彩画中，便呈现出了万般寓意在心，诗意不言于画的特质。这种“技进乎道”的泰然自若一如他的人生态度。

　　与张小纲先生相识已逾十二载，他的勤奋、热情、专注、爽朗、直率深深触动了我。这些年来，作为晚辈，看到他在水彩乐园中游弋畅怀，不断反思自省、磨砺精进，发自内心的为他感到高兴。

　　衷心祝福张小纲先生创作出更多精彩、动人的水彩佳作！

　　2021年8月28日于深圳