小纲画荷，画出了一种精神。

　　这是中国文化的精神，这种精神在今天不仅没有过时，而且在当今这个消费主义、娱乐至死的年代，它还具有很强的现实针对性。

　　古往今来，许多中国画家钟情于荷，将它作为自己的表现对象，其中的原因在于，在中国文化的语境中，荷已经被历史化了，在长期的言说、表现和审美的关照中，它早已不是一种简单的植物，而是一种承载了很多历史内容的文化符号，是一种具有很强象征性的人格精神。

　　小纲画荷，画出了自己的艺术追求。

　　我们知道，水彩是一个外来的画种，并非中国的国粹。小纲画荷画出了自己的艺术追求，具体来说，其意义有两点：

　　其一，他用水彩这种外来的形式表现有深厚中国人文积淀的荷，这样，他的画是一种有意义的相遇，这是一种双向的提升：它让中国人所熟悉的荷，有了除水墨等形式之外的更多的表现语言;同时，水彩对中国传统题材的介入，也扩充了水彩的文化内涵，小纲的荷一方面保留了水彩擅长风景，以及语言上的那种优雅、温婉、明丽的特点之外，又赋予了水彩以很强的东方魅力和文化蕴含。

　　其二，在运用水彩的表现形式时，小纲将中国艺术中的水墨元素运用到水彩的表现中，例如晕染所产生的类似水墨艺术的水晕墨章的效果;例如在水的流动中产生的那种随意性、偶发性以及在与色彩相遇时的那种宛如天成的层次感。

　　小纲画荷，画出了荷的多样性和丰富性。

　　前面说了，古今画荷者众多，它俨然已经成了一个相对独立的有关于荷的形象体系。对于喜爱荷的画家来说，画荷，既是一种诱惑;又是一种危险。其危险在于，对于画荷的艺术家而言，最大的难题是出新。前人无数的画荷佳作就在眼前，模仿没有出路，创新谈何容易?

　　我认为，小纲最大的创新点在于，他的画荷的过程中，超越了中西两种画法，成功地融汇两家之长，画出了形态各异、情趣丰富的、具有自己独特个性，为他人所不可替代的荷。

　　小纲所描绘的荷在形态和趣味上是多样的：有的具象的成分较突出，但也不再是面面俱到，而是具象中带有写意的特点;有的借用水墨的表现语言，甚至借用了现代抽象水墨的某种元素，具有淋漓酣畅的效果;有的突出雅致;有的强调野逸;有的色彩炙热;有的色彩冷峻;有的浑厚大气;有的清新可人……

　　总之，他创造了一个独特的、丰富的荷的世界。

　　小纲画荷，画出了自己的修养和人格操守。

　　小纲画荷又岂止是在画荷呢?这丰富的荷的世界，是他内心的写照，是他情感的独白，在荷的世界中，他沉浸了自己全部的思想和感受。

　　就像这个世界并不安静一样，艺术界也并非一片净土，人各有志，有的人追求时尚;有的人追寻市场;有的人渴望荣耀;有的人潜心艺术。

　　小纲属于后者。小纲来深圳十多年，不求闻达，一心教学、创作。在我们多年的交往中，始终能感到他心态从容，乐天知命。其实，他的画就是他的修行，就是他每日的功课。很多时候选择艺术，就意味着选择放弃，因为在灯红酒绿之中，很难出现这样的艺术，只有在荷的世界里，他的心灵才能得到休憩。

　　看起来，他的荷离社会很远，离现实很远，但是，他的荷离他的心很近，只有自觉和世俗疏离，才可能亲近自然，亲近那一片美的荷田。

　　小纲的荷，代表了深圳绘画的一种高度，深圳能出现这样的画家不容易。

　　他不忽悠，我们不能因此就淡忘他;他不炒作，我们反而更要格外珍惜他。

　　孙振华

　　中国美术学院教授、博士生导师

　　国家当代艺术研究中心研究员

　　深圳市公共艺术中心艺术总监